Der Ausgangspunkt von Kim Helbigs Arbeit sind Malerei und Zeichnung, insbesondere das Porträt. Daneben arbeitet er mit Text, Video und Performance. 

In ihren Arbeiten beschäftigt sich Liz Kölbl mit der Konstruktion und Wahrnehmung von Identität und Realität. Eigene Gedankenbilder verdichten sich zu einer Summe aus Gesehenem, Erlebtem und Gefühltem und finden in Ölmalerei auf Leinwand eine neue Form.

Jule Marie Appel malt eine Realität, die man zu kennen glaubt. Ihre figurativen Ölbilder zeigen Alltagssituationen, die intim und vertraut wirken: Menschen in Innenräumen oder in der Natur mit Tieren, Blumen, Puppen und Dingen des täglichen Gebrauchs.

Niklas Leonard studiert Malerei bei Anselm Reyle an der HfBK Hamburg. Geprägt durch ein Architekturstudium und eine Tischlerausbildung verbindet sein Ansatz räumliches Denken mit handwerklicher Gestaltung in einer malerischen Ausformung.

Die Natur steht im Zentrum von Valerie Cees Arbeit, aber nicht immer als Abbild einer realen Landschaft. Ihre Malerei entsteht aus dem Versuch, einen Moment festzuhalten: jenen Augenblick, in dem sich Wahrnehmung verändert und etwas sichtbar wird, das über das unmittelbar Gesehene hinausgeht.

Tyler Heigenwag arbeitet mit der menschlichen Figur, um innere Zustände darzustellen und den Körper als Gefäß des Bewusstseins zu begreifen. Seine Figuren bewegen sich zwischen menschlicher Form und Abstraktion und nehmen dabei eine beinahe geisterhafte Präsenz an.

Farbe bildet den Ausgangspunkt der künstlerischen Arbeit von Elena Kok. Ihre abstrakten Malereien entstehen intuitiv und ohne konkrete Bildidee: Ausgehend von einer sie ansprechenden Farbpalette entwickelt sich das Werk im Prozess.